Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 2

​

Друзья, мини-курс «Архитектурные формы» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся видеть и понимать структуру городских зданий.

Каменные стены

Всего за несколько уроков мини-курса мы разбираемся, какие основные геометрические формы кроются внутри привычных архитектурных форм.
Вводим понятие грани, осваиваем принципы быстрого рисования цилиндра, многогранника. Анализируем свойства грани в скетче. Рассматриваем, как грань трансформируется в арку и в каскад арок.

Продумываем композиционное решение скетча, передаем перспективу геометрических форм исторической застройки. Осваиваем приемы быстрой передачи архитектрных форм. Работаем широкой палитрой маркеров.

Программа
1. Материалы
2. Выделяем грань
3. Прорезаем арку
4. Вписываем цилиндр
5. Работаем с многогранником
6. Прорисовываем ряд граней
7.1Финальная работа

​

Друзья, мини-курс «Рыбацкие лодки» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся изображать штиль и легкий туман над водой.

Утро туманное

На онлайн-занятиях оттачиваем приемы передачи статичной воды и легкой дымки над поверхностью моря.
Узнаем, какими приемами можно передать туманное утреннее освещение. Учимся изображать гладкую воду и лодки в экспрессивной , быстрой технике.

Продумываем композиционное построение, передаем перспективу движения объектов в легкой туманной дымке. Осваиваем приемы передачи движения объектов в статичной воде. Работаем над подбором цветовой палитры.

Программа
1. Материалы
2. Композиционное построение
3. Цвет и выкраска
4. Линейный рисунок
5. Растушовка фона
6. Прорисовываем лодки
7. Детализация рисунка

​

Девять видеоуроков практикума от французского акварелиста Франка Перро, в котором мастер подробно рассказывает и показывает, как пишет акварелью обнаженную женскую натуру в ограниченной цветовой гамме.

Уроки записаны в HD-качестве в видеостудии KalachevaSchool на французском языке и озвучены (профессиональный закадровый перевод) на русском языке профессиональными акварелистами.

Программа
1. Материалы
2. Делаем набросок фигуры
3. Создаем тон
4. Работаем с тенью
5. Детализируем рисунок
6. Эскиз карандашом
7. Работаем цветом
8. Прорисовываем фигуру
9. Добавляем детали

​

Друзья, мини-курс «Уютная ванная» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы осваиваем азы интерьерного скетчинга — рисуем ванную комнату.

Чистый комфорт

Всего за восемь уроков мини-курса мы учимся делать скетч стильной ванной комнаты и передавать атмосферу современного интерьера.
Пошагово изучаем принципы построения скетча помещения в светлых тонах. Узнаем, как передавать гладкую текстуру светлого мрамора и фактуры деревянной отделки.

Создаем на бумаге быстрый скетч, стараемся работать от руки, без линейки. Начинаем со схемы помещения, с расстановкой предметов интерьера. Создаем общий план, затем рисуем набросок в карандаше, выстраивая помещение в пространстве. Далее делаем быстрый скетч, используя маркеры, и пробуем небольшим количеством слоев передать текстуры мрамора, дерева керамики.

Программа
1. Материалы
2. Эскиз планировки ванной комнаты
3. Определяем перспективу
4. Предварительный контур
5. Передаем текстуру мрамора
6. Добавляем цвет
7. Детализируем линером
8. Рисуем финальную работу

​

Друзья, мини-курс «Солнечная лилия» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы изучаем базовые приемы работы с масляной пастелью, вспоминаем основы академического рисунка и отрабатываем послойную технику нанесения цвета.

Реализм по всем правилам

Нарисовать цветок не так просто, как может показаться. Тут важно передать не только тонкие изогнутые формы, но и увидеть действие законов перспективы, соотнести пропорции частей растения, учесть угол наклона бутонов. А еще — суметь передать глянцевую фактуру и многоцветность.

Поэтому «Солнечная лилия» — это первый и самый важных из уроков в группе мини-курсов по масляной пастели. Мы проходим все: от основ академического рисунка, через замеры пропорций и определение углов наклона оси, до компоновки предмета на листе — это база необходимых знаний. Учимся работать в реалистичной технике, изучаем теорию цвета и скрупулезно отрабатываем многослойность.

Программа
1. Материалы для работы
2. Определяем пропорцию рисунка и угол наклона
3. Теория цвета, техника наложения и смешения цветов
4. Делаем предварительный рисунок на цветной бумаге
5. Плотная закраска первого слоя
6. Уточнение цвета, фактура, контрасты
7. Проработка мелких деталей пастелью и карандашом

​

Мини-курс «Вода и небо» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся рисовать маркерами высокое небо и воду, как дополнительные элементы городской среды.

Небо вот такой вышины
Учимся вписывать архитектуру в окружающую среду. Передаем легкость и безграничность неба и пластику воды.
Оттачиваем приемы передачи двух состояний водной поверхности. Тренируем варианты штриховки. Рисуем объемные облака, как второстепенных героев сюжета.

Используем расширенную палитру маркеров для достижения живописного эффекта. Прорисовываем второстепенных героев скетча — небо и воду — большими по общему объему, чем главный архитектурный элемент. Учимся передавать настроение окружающего мира.

Программа
1. Материалы
2. Свет на воде
3. Контрастная вода
4. Прозрачная вода
5. Вывороченные облака
6. Контраст в небе
7. Вписываем в среду облака
8. Финальная работа

​

Содержание курса «Пражская улочка»
— Работаем с референсом, учимся расставлять приоритеты, искать фокус и прорабатываем композицию.
— Работаем с глубиной и планами. Линейно, тоново и по детализации — на всех этапах работы учимся деражть и усиливать глубины. Быстрые и яркие приема наведения фокуса
— Создаем атмосферную характерную зарисовку с людьми. Живая улочка с горожанами.
— Работаем с быстрыми заливками разной сложности. Учимся планировать процесс, чтобы ускорить его.
— Обобщаем и детализируем: уточняем центр и растворяем лишнее

Программа
1. Приветствие
2. Материалы
3. Подбор цвета
4. Делаем линейный рисунок
5. Работаем цветом
6. Детализируем рисунок

​

мини-курс «Кожаные ботинки» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся передавать плановость пространства и играть фактурами разных объектов внутри одной композиции.

Глянцевая и матовая кожа
За несколько уроков этого мини-курса мы учимся четко выделять то, что ближе, и намеком передавать более удаленные объекты.

Двигаемся от общего к частному: сначала закладываем общую атмосферу при помощи больших объединяющих пятен, а затем более подробно работаем с каждым предметом в отдельности, не и теряя общего единства.

Оттачиваем приемы изображения фактуры кожи с глянцевой поверхностью. Уделяем внимание цветовым акцентам: учимся вводить в зарисовку яркий цвет для передачи объекта второго плана.

Программа
1. Материалы
2. Делаем эскиз карандашом
3. Выбираем цветовое решение
4. Вводим цвет в работу
5. Акцентируем фактуры
6. Детализируем рисунок

​

Мини-курс «Английский завтрак» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, где мы рисуем пастелью реалистичную фуд-иллюстрацию на темном фоне.

Глазунья с хрустящим беконом
Учимся передавать фактуру различных продуктов и отношения предметов в пространстве. Тренируем оптическое смешение пастели и плавную растушевку.

Подбираем цветовую палитру. Выполняем предварительный эскиз и делаем подмалевок, прокладывая основные цветовые пятна. Рисуем тарелку и общий фон. Делаем наш пастельный завтрак «вкусным» — прорисовываем детали, расставляем акценты и добавляем спецэффекты!

Программа
1. Материалы
2. Подбираем цвета
3. Анализируем референс и делаем набросок
4. Заполняем работу цветом
5. Рисуем фон и тарелку
6. Расставляем детали и акценты

​

​

Экстрим — что это такое?
Экстрим — это масштабное онлайн-мероприятие, которое ежегодно объединяет художников и даже не рисующих творческих людей по всему миру!

Шариковая ручка, как вам такое?

Анна Эгида решила удивлять не новыми непривычными материалами, а новым подходом к Экстриму.
В арсенале Экстрима будут очень простые материалы: основной — шариковая ручка, дополнительный — цветные карандаши (или материал на ваш вкус).

Материалы Анны:
⁃ Черная шариковая ручка
⁃ Скетчбук 19,5 см на 12,5 см
⁃ Набор цветных карандашей

Программа
1. Приветствие
2. Как получить обратную связь от Ани
3. Материалы
4. Задание. Красивая линия
5. Задание. Небо
6. Небо. Вариант от Ани
7. Задание. Зелень
8. Задание. Ритм сердца
9. Ритм сердца. Вариант от Ани
10. Задание. История одной линии
11. История одной линии. Вариант от Ани
12. Задание. Детали ручкой
13. Детали ручкой. Вариант от Ани
14. Задание. Люди
15. Призыв на натуру
16. Финальная работа

​

Описание:

На дворе август! А это значит, что у нас новое расписание клуба!!!

Жизнь в клубе кипит, участники прокачивают навыки натурных зарисовок. Так же мы заканчиваем изучение теории цвета, рисуем последний сюжет и разбираемся с авторским колоритом. А еще рисуем милые летние иллюстрации (с очень подробными уроками), и многое другое.

На фото, кстати, один из сюжетов, который уже сегодня опубликуется в клубе! Кто будет рисовать сказочный лес, разбираться с зеленью, отмечайтесь!

Расписание

• 4 августа - Практикум по цвету. Практика рисования. Рисуем сказочный лес. Часть 1.
• 5 августа - Практикум по цвету. Практика рисования. Рисуем сказочный лес. Часть 2.
• 7 августа - челлендж «Летний вызов». Задание №9.
• 11 августа - курс «Навстречу солнцу». Иллюстрация №3.
• 14 августа - челлендж «Летний вызов». Задание №10.
• 18 августа - Практикум по цвету. Лекция про авторский колорит.
• 21 августа - челлендж «Летний вызов». Задание №11.
• 26 августа - иллюстрации для раскрашивания и экспериментов.
• 28 августа - челлендж «Летний вызов». Задание №12.
• 31 августа - разбор работ по курсу «Навстречу солнцу».
• 4 сентября - результаты третьего раунда челленджа «Летний вызов».

​

Пейзаж для меня — способ говорить о внутреннем состоянии, тишине, времени, памяти... о неосязаемом. Рисуя, я стремлюсь не столько передать видимое, сколько почувствовать атмосферу, ощущение неприметно вплетающегося в ткань реальности волшебства... То самое неуловимое, что каждому позволяет ощутить себя не наблюдателем, но сопричастным.

Меня занимает пейзаж как пространство смысла: как он связан с чувством и восприятием, с архетипами и личной мифологией человека. Мне важно соединять художественную практику с философским взглядом, потому что именно так пейзаж начинает звучать глубже: как отражение внутреннего мира, а не только внешней реальности.

На своих уроках я стараюсь бережно вести человека к собственному зрению и интонации. У каждого есть свой способ видеть свет, туман, деревья, воду, воздух; оттого главная задача курса — не навязать форму, а помочь это почувствовать и перевести в живописный язык.

Для меня важно, чтобы в обучении главным стала не техника, а состояние: внимательность, созерцание, тишина и доверие своим ощущениям. Именно из этого рождаются самые живые и атмосферные пейзажи!

• Курс посвящён атмосферному пейзажу как особому способу видеть и чувствовать мир. Здесь мы не только изображаем природу, а исследуем, как через свет, цвет, туман, воздух и пространство передавать настроение, тишину и внутреннее состояние, видеть очарование и поэзию повседневности и волшебство, которое окружает нас каждый день.
• В основе курса лежит мысль, что у пейзажа есть не только внешний облик, но и глубинный смысл. Мы будем обращаться к образам леса, воды, горизонта, открытого пространства; к природе как зеркалу человеческого опыта и внутреннего мира.
• Мы уделим внимание практической работе с атмосферой: светом, тоном, цветовой гармонией, отношениями планов и ощущением пространства. Будем учиться раскладывать настроение на визуальные признаки и собирать из них цельный образ.
• Обучение построено как движение от наблюдения к самостоятельному высказыванию. Сначала учимся замечать и чувствовать, затем — переводить это в художественный язык, и, наконец создавать собственные атмосферные пейзажи: в которых звучит уже не только природа, но и личная интонация автора.

Что будет на курсе:

• Мы нарисуем 12 пейзажей с разным состоянием и атмосферой. Каждый сюжет — это сочетание теории, наблюдения и практики: мы не просто повторим приёмы лектора, а научимся видеть и передавать атмосферу пейзажа.
• Отдельный блок уроков будет посвящён философии пейзажа и его образному смыслу.
• Мы будем выполнять практические задания на разные состояния и образы: от тихого света и тумана до плотного воздуха, зимней прозрачности, вечерней мягкости или ощущения глубины и уединения. Каждая работа будет строиться не только по референсу, но и от внутреннего ощущения, чтобы постепенно развивать собственную чувствительность и художественный голос.
• Главная задача курса — научить переводить словесное состояние в визуальный образ, искать точные художественные решения и собирать из них цельный, живой пейзаж.

Для кого курс:

• Для тех, кто хочет научиться говорить через пейзаж о тишине, памяти, свете и состоянии присутствия
• Кому интересно не только изображение природы, но и её эмоциональный, философский и образный смысл
• Для тех, кто любит природу, много в ней чувствует, но пока не знает, как перевести это ощущение на художественный язык
• Для ищущих в творчестве пространство для созерцания и самопознания. Если вам интересно через пейзаж исследовать свои состояния — курс будет вам очень созвучен
• Курс не затрагивает основ рисунка, композиции, построения, работы с материалами: поэтому подойдет тем, у кого уже есть некоторый опыт и базовые навыки рисования

Блоки курса:

Курс условно разделен на 4 блока: по сезонам (временам) года. Здесь нет движения «от простого к сложному»: все задания равноправны, потому что в центре курса не техника сама по себе, а умение по-разному видеть и чувствовать пространство. Каждый блок включает 3 пейзажа, и вместе они складываются в 12 самостоятельных работ, годовой цикл. В каждом из блоков мы будем учиться сначала называть состояние, а затем переводить его в визуальный образ: в цвет, свет, тон, ритм, композицию. Благодаря этому курс выстраивается как последовательное исследование атмосферы через разные природные состояния, где каждый пейзаж становится не просто этюдом, но искренним и откровенным выражением переживания.

1. Осень
   Этот блок связан с ощущением зыбкости, переходностью, тонкой печалью, тишиной. Осень в этом курсе — время мягких туманов, золотых и охристых состояний, влажного воздуха, обнажённых ветвей и ощущения приближающейся тишины. Мы будем искать в осеннем пейзаже не только красоту увядания, но и глубину, прозрачность, внутреннюю сосредоточенность.
2. Зима
   Блок посвящён свету, чистоте, белизне, прозрачности и ощущению пространства, в котором многое становится яснее и тише. Зима здесь может быть и морозной, и снежной, и праздничной, и почти безмолвной — от яркого солнца на крышах до мягкой снежности и тёплых рождественских огней. Этот блок помогает увидеть, как холод и свет могут создавать особую эмоциональную наполненность и камерность.
3. Весна
   Весенний блок обращает наше внимание на состояние пробуждения, движения, влажного воздуха, первой зелени и света, который словно начинает заново наполнять мир. Весна в этих пейзажах не только обновление, это и хрупкость, неустойчивость, ожидание и внутреннее оживление. Здесь особенно важно почувствовать тонкость переходов, зеленоватую дымку, мягкость света и ту едва уловимую радость, которая возникает вместе с пробуждением природы.
4. Лето
   И, наконец, последний блок — это просторы, тепло, ветер, вода, облака, длительность взгляда. Лето — не только ясность и яркость, это еще и особая текучесть состояния, отражения в воде, колыхание травы, летний дождь, густой воздух, открытое небо. Этот блок помогает открыть для себя более свободное, широкое ощущение пространства и передавать не событие, а само присутствие в нём.

Программа:

39 уроков · 4 блока · 12 пейзажей

1. Вводные уроки: знакомство с лектором и темой, материалы, книги и вдохновение, введение в атмосферный пейзаж
2. Осень
   • Золото осени
   • Сказки туманов
   • Шёпот ноября
3. Зима
   • Солнце на крышах
   • Снежность
   • Рождественские огни
4. Весна
   • Зелёный туман
   • На закате дня
   • Первоцветы
5. Лето
   • В зеркале неба
   • Ветер крепчает
   • Сад и дождь
6. Итоги курса

​

Пейзажная живопись от начал до профессионального уровня.
Пейзаж – один из самых популярных жанров живописи. И этот курс посвящен именно ему!

На курсе мы пишем только пейзажи, занятия выстроены по принципу «от простого — к сложному».
Первые занятия курса посвящены знакомству с инструментами, умению выбирать материалы, правильно смешивать и комбинировать краски, подбору кистей и подготовке палитры.

Этот интенсив подойдет как для новичков, так и для опытных художников, которые хотят понять, как именно пишутся пейзажи!
Каждое занятие, начиная со второго, представляет собой законченную картину!
После каждого занятия обучающимся дается домашнее задание для закрепления пройденного материала.

Чему вы научитесь:

• Как выдавливать краски на палитру. Правила, последовательность, полезные приемы
• Как составлять палитру красок для каждой картины
• Разбираться в видах контрастов и использовать контрасты при написании картин
• Освоите линейную и воздушную перспективу в пейзаже
• Работать с оттенками и теплохолодностью. Передавать цвет в зависимости от времени суток – от теплых закатных цветов до холодных оттенков рассвета
• Понимать композицию
• Работать пятнами и общими массами

Программа:

1. Выбор материалов, алгоритм выбора красок:

• Учимся составлять палитру красок для каждой картины. Упражнения/практика
• Разбираем алгоритм, который позволит грамотно составлять палитру абсолютно для любой картины
• Теплохолодность. Понимаем разницу и специфику работы с теплыми и холодными оттенками

2. Гризайль:

• Гризайль: работа с тоном
• Подбор палитры под ненасыщенные картины
• Облака
• Атмосфера пасмурного дня
• Практика: пейзаж

3. Работа с цветом:

• Плановость в пейзаже
• Работа насыщенным цветом
• Работа пятнами и массами
• Композиция пейзажа. Равновесие насыщенных цветов и объемов в композиции
• Технические особенности работы с цветом
• Практика: пейзаж с горами

4. Перспектива:

• Воздушная и линейная перспектива
• Особенности перспективы в пейзаже
• Передача солнечного света
• Цвет тени солнечным и пасмурным днем. Тень от цветных насыщенных и от ненасыщенных объектов. Тени от жесткого и от мягкого света
• Практика: пейзаж с перспективой

5. Элементы пейзажа:

• Написание стволов деревьев и веток
• Листья и объемы на них. Работа массами и прописка
• Объемы на деревьях. Зависимость от положения и характера света
• Написание коры
• Объемообразующие факторы: окружающий свет и рефлексы
• Практика: пейзаж с деревом

6. Осень:

• Передача атмосферы в зависимости от времени суток. Теплохолодность. Закатные и рассветные цвета
• Приемы написания ближнего и дальнего плана
• Расстановка акцентов с помощью контрастов
• Цветовые растяжки (градиенты). Солнечный свет
• Сохранение разнообразия оттенков на локальных участках при работе большими массами и пятнами
• Практика: закатный пейзаж

Автор Татьяна Зубова

• Лауреат RSMA New Generation Award 2025
• 500+ уроков
• 26+ лет опыта
• 140 000+ учеников
• Основатель международной онлайн-школы

Тариф 30 дней

• 6 уроков
• 5 завершенных картин
• Более 18 часов обучающего видео
• Домашние задания для закрепления пройденного материала

​

БЫСТРЫЙ СТАРТ
тренируем карандашные техники, выбираем материалы и знакомимся с жанром “ботаническая живопись”
БАЗА ЗНАНИЙ
6 разделов и 18 сюжетов, чтобы освоить фундаментальные навыки рисования цветными карандашами:
1. Фрукты (груша, яблоко, лимон)
2. Грибы (моховик, мухомор, поганка)
3. Овощи (тыква, баклажаны, перцы)
4. Ягоды (смородина, киви, ежевика)
5. Листья (дуб, осина, сингониум)
6. Цветы (ирис, лилейник, гортензия)
Это 34 ТЕОРЕТИЧЕСКИХ УРОКА чтобы еще глубже понять, КАК, ЗАЧЕМ и ПОЧЕМУ нужно выполнять те или иные приемы, какие есть “подводные камни” и как их мягко обходить.

​

Двухдневный Марафон по масляной живописи.
Лето, залитая солнцем веранда, сад за перилами и неспешное чаепитие. На столе — сверкающий металлический самовар, фарфоровый чайник и чашки, а вокруг всё наполнено солнечными бликами и цветными рефлексами.
На новом марафоне «Чай на веранде» мы напишем светлый летний натюрморт и разберём одну из самых красивых и одновременно непростых живописных задач — как передать яркий солнечный свет средствами живописи.
Будем двигаться последовательно: от композиции и больших цветовых отношений к моделировке предметов, работе со светом и завершающим акцентам.
В результате у вас получится не просто натюрморт с самоваром, а солнечная живописная работа с атмосферой летнего чаепития на веранде.
Приготовьте холст, краски и хорошее настроение — встречаемся на «Чае на веранде»!

Чему вы научитесь:
- Особое внимание уделим металлическому самовару. Разберём, как писать сложную отражающую поверхность не через прорисовку каждой детали, а через большие отношения света, тени, бликов и рефлексов. Посмотрим, как окружающие цвета отражаются в металле и помогают создать ощущение его блеска и материальности.
- Будем учиться писать белую скатерть, которая на самом деле состоит из множества оттенков: холодных голубых и сиреневых теней, тёплых солнечных участков и ярких световых пятен. Поговорим о том, как сохранить ощущение белого цвета, используя при этом богатую палитру.
- Разберём фарфор и стекло, мягкие и жёсткие края, падающие тени, цветные рефлексы и контрасты.
И главное — попробуем собрать всё это в цельную работу, наполненную воздухом, светом и ощущением настоящего летнего дня.

Художник, преподаватель Михаил Мишинский
Основатель онлайн школы творчества «Арткласс»
Сооснователь школы живописи "Изо проект Парта»
В далеком 1996 году родители отвели меня в ДХШ. Так было принято - отдавать детей учиться рисовать. Но, в отличие от своих одноклассников по «художке», я уже тогда принял решение, что живопись будет моей профессией.
После школы я пошел в колледж культуры, где получил профессию «Художник-мастер». Это место, где меня научили не только рисовать, но и вышивать крестиком, плести макраме, лепить и вырезать... В общем, все, что вы только можете представить в творчестве, было там мне передано опытными преподавателями.

Тариф Стандарт:
- 2 дня записи эфиров
- дополнительные референсы